Ken Denning: Sange fra landskabet

4 maj 201915 jun 2019

Anbefalet under Det skal du se! i uge 18

Udstillingen, som Ken Denning kalder “Sange fra landskabet”, viser et omfattende udvalg af hans nyeste malerier i olie på lærred, træ, zink og papir samt forskellige slags grafiske arbejder.

De sønderjyske og nordatlantiske naturlandskaber, som gennem årene har været udgangspunkt for Ken Dennings abstrakte værker, har han oplevet og billedligt omformet i et samspil med en musikinspireret tilgang. Det er derfor ikke nogen tilfældighed, at mange af værkerne fremstår med et stærkt lyrisk præg, hvor den abstrakt ekspressive og forenklede gengivelse af de landskabelige linjeføringer kan vække mindelser om symfoniske partiturer. “Malerierne er også kompositioner, det er musik på væggene, som man skal lære at gå ind i”, siger Ken Denning. Han lytter til musik, når han maler og hører ofte en melodi springe frem, når han bevæger sig i et inspirerende landskab.

Ken Denning er medlem af kunstnersammenslutningerne “Den Gyldne” og “Grænselandsudstillingen”. Han nyder stor anerkendelse for sin kunst, og hans værker kan blandt andet opleves i Kobberstikssamlingen på Statens Museum for Kunst, Vejle Kunstmuseum, Kastrupgårdsamlingen, Trapholt i Kolding og Sønderjyllands Kunstmuseum i Tønder.
Hans enkle og kraftfulde udtryk vil også være kendt af mange fra tidligere galleriudstillinger, herunder adskillige i Galleri Progres siden 2006. I den aktuelle udstilling viser Ken Denning nye variationer af sine landskabsinspirerede udtryk og bekræfter sin position som en kunstner, der til stadighed er fokuseret på at eksperimentere med energien i de formelle maleriske virkemidler. I flere tilfælde underbygger han således den lyriske stemning i de landskabelige gengivelser via en markant stofliggørelse af billedfladen. Dette opnår Ken Denning med forskellige maletekniske kneb – dog mest markant, når han også rent fysisk bearbejder værkets malebund. Snitspor i en finerplader efter skærejern eller varierede ridser i en zinkplade underbygger på en gang billedets grafiske karakter og dets stoflige nærvær.

Kilde: Galleri Progres