Augusta Atla er født og opvokset i Danmark, men har i de sidste 12 år boet i London, Venedig, Rom, Milano, Paris og nu i Athen, hvor hun har været foregangskvinde på projektet Maison d’Art Contemporain Athenes (MACA).

Atla bruger sin kunst som ‘medicin’ mod vores kultur, der ifølge hende ikke værdsætter og udvikler kropslig intelligens, følelser, identitet og spiritualitet. Gennem kunsten forsøger hun at skabe et rum for følsomhed samt balance i sig selv.

Atla arbejder i mange forskellige medier. Silketryk, maleri, fotografi, performances, installation, videoværker og fundne objekter er blot nogle af de udtryksformer, som hun gør brug af.

Ny følsomhed
Augusta Atlas værker handler om følsomhed og om at give plads og bevidsthed til fri væren, indre liv, leg og irrationalitet.
Ifølge Atla har kunsthistorien altid været mandsdomineret, og der er derfor en mangel på billeder af en ny form for femininitet – af nye udtryk og billeder af kroppen og de indre følelsers liv.

I sine værker bruger Atla ofte sig selv til at beskrive det ukendte i os alle. I værkerne inkorporerer hun en række symboler, der refererer til spørgsmål om femininitet og stereotype kvindebilleder – ikke for at kritisere historien, men i håb om at opfinde nye billeder af skrøbelighed, vitalitet, indre frihed, glæde og kærlighed til livet.

Et eksempel herpå er serien NATURE MORTE fra 2013, hvor Atla i en række sort/hvid fotografier ses siddende, liggende eller stående på et bord omgivet af forskellige objekter.

Et karakteristisk træk ved disse billeder er, at Atlas ansigt enten er dækket til, vendt væk eller slet ikke med på billedet, hvilket understreger, at billederne handler om andet og mere end Atla selv.

Kendetegnende for Atlas kunst er også brugen af farver. Gennem farver forsøger Atla at aktivere vores kropsbevidsthed for herigennem at minde os om, hvor dyrebar og begrænset vores tid er – at skabe meditationer over tiden og kroppens dødelighed.

For Atla er både det at lave kunst og at se på kunst en aktivering af en poetisk måde at være til på, som skaber refleksion over, hvem vi er.

MACA
MACA (Maison d’Art Contemporain Athenes) åbnede i 2014. MACA er et 130 m2 stort pakhus i Athens historiske centrum, hvor kunstnere kan bo, udstille og arbejde. Samtidig er det også Augusta Atlas eget hjem og atelier.

Idéen bag projektet er at skabe et hjem for kunsten, og visionen er at skabe et sted og et forum, hvor kunsten har mulighed for at udfolde sig på sine egne præmisser.

Atla mener, at meget kunst i dag er defineret ud fra nogle visuelle og økonomiske aspekter samt præget af unødvendig konkurrence. Dette vil hun gerne gøre op med, hvorfor hun med MACA har skabt et rum, hvor der er plads til kunstneriske eksperimenter og kollegialt samvær.

Portfolio: