Legatudvalget for Billedkunst har netop uddelt ti treårige arbejdslegater. Blandt modtagerne er hele to kunstnerduoer: Bank & Rau og AVPD.
Kunstnerduoer og to ekstra legater
For en lille måneds tid siden præmierede Statens Kunstfond den danske kunstnerduo Hesselholdt & Mejlvang med 100.000 kr. Beløbet modtog de for deres omfattende udstilling Flesh Tint Project i Aalborgs kunstinstitutioner og byrum.
Nu uddeler Kunstfonden så sine arbejdslegater på 855.000 kr. Og noget tyder på, at netop kunstnergruppernes kollektive arbejdsform har brændt sig fast. Kunstfondens Legatudvalg for Billedkunst tildeler nemlig kunstnerduoerne Bank & Rau (Lone Bank og Tanja Rau) og AVPD (Aslak Vibæk samt Peter Døssing) et treårigt arbejdslegat.
Foruden de to kunstnergrupper modtager yderligere otte enkeltkunstnere et treårigt arbejdslegat. Det betyder, at der ialt uddeles to legater mere end i 2014.
Modtagere af det treårige arbejdslegat 2015:
Birgitte Ejdrup Kristensen
Gudrun Hasle
Sergej Jensen
Heine Klausen
Jette Hye Jin Mortensen
Mie Mørkeberg
Torben Ribe
Tove Storch
AVPD
Bank og Rau
Statens Kunstfonds motiveringer:
Om AVPD
”Det arkitektoniske rum, og den enkeltes opfattelse af det, er to vigtige afsæt for arbejdet. Dertil er der i hvert enkelt værk en delikat brug af systematik, som måske træder i stedet for ”ener-kunstnerens” sjælsudtryk. Fælles for mange af AVPDs værker er i hvert fald, at de spiller med vores perception og rumopfattelse i et billedkunstnerisk sprog, som er så diskret, at det næsten kan overses.”
Om Bank & Rau
”I en tid hvor vi omgiver os med højteknologiske produkter, der gemmer deres teknik og funktionalitet bag polererede overflader, arbejder Bank & Rau med elementære tydelige konstruktioner, og i materialer som fx: akrylfarve, aloe vera, beton, brugt tøj, brændte fliser, cementsten, folie, gummistøvler, lecakugler, lermaling, limfarve, masonit, mursten, mælkekasser, nedløbsrør, paller, pap, posca-tusser, presenning, stentøj, stentøjsler, silikatlasur, statister, søm, tekstilfarve. Og værkerne er der, klumpede, skramlede, poetiske, smukke. Som fysiske tegn på at vi er fysiske mennesker i en fysisk verden.”
”Birgitte Ejdrup Kristensen forstår på fineste vis at inddrage lokalbefolkningen i sin research, reflektere deres historie og egne teoretiske overvejelser over i konceptuelle monumenter, et nyt sted, der både udsiger respekten for engagementet i stedet og dets historie, men også omsorgen for dialogen mellem menneskene, der ligger forud.”
Om Gudrun Hasle
”Med stort nærvær, autenticitet og humor skaber Gudrun Hasle værker om tilværelsens tabubelagte emner, men også om hverdagens små forskydninger. Hun gør det dybt personligt – med sjælden målrettethed og originalitet – så skarpt og enkelt at selv små stavefejl skudt ind i hverdagslivets mylder giver hårrejsende gåsehud.”
Om Sergej Jensen
”Sergej Jensen arbejder med maleri i en kombination af diverse materialer, traditionelle som utraditionelle. For eksempel: pigment, bindemiddel, lærred, blindramme, opløsningsmidler, tomme sække, stykker af tekstil, uld, silke, bomuld og pengesedler. I konkrete handlinger, destruerer, reducerer og sammensætter Sergej Jensen de forskellige materialer til maleri. Materialerne og håndteringen af dem danner betydningen i sig selv, og gør maleriet håndgribeligt taktilt.”
Om Heine Klausen
“Projektet folder sig ud i flere medier. Heine Klausen arbejder med tegningens og collagens narrative todimensionelle rum. Det konkret skulpturelle nærvær har hans interesse. Og også kroppens installering i værket, i det han selv kalder skulptursituationer, er vigtig. For dette åbne, men klare og målrettede arbejde med skulpturens mange facetter, tildeles Heine Klausen et tre-årigt arbejdsstipendium.”
Om Jette Hye Jin Mortensen
”Jette Hye Jin Mortensens værker er en meditativ iscenesættelse af relationen mellem den individuelle erfaring og et kollektivt erfaringsrum. Født i Seoul i Korea og adopteret til Danmark har hun specifikt tematiseret adoption som personligt og kollektivt traume, men har også i et nærmest science fiction agtigt perspektiv udvidet feltet til en tematisering af Jeg’et som konstruktion i et rum, der er formet af kultur, historie, genealogi, teknologi, arvemasse, bakteriologi, biokultur. Kunstnerisk formuleres disse erfaringer som rumlige, performative iscenesættelser, hvor videoinstallationer krydses med materielle grundsten.”
Om Mie Mørkeberg
”Mie Mørkeberg maler rum. Med fokus på interiører og ophobninger opbygger hun en form for arkitektur på vrangen. Rammerne i denne skildring er aldrig rene og klare, men derimod dækkede og camoufleret. Intentionen er heller ikke at give klare billeder, eller at give noget overordnet perspektiv. Snarere er der i Mørkebergs maleri et særligt rum for det underliggende og det ubestemmelige.”
Om Torben Ribe
”Torben Ribe’s malerier/assemblager er ikke smukke i traditionel forstand. Til gengæld har de en enestående poesi og kærlighed til det almindelige, det mislykkede. For sit konsekvente og eksperimenterende arbejde, der hiver maleriet væk fra ufarlig nydelse, tildeles Torben Ribe et treårigt arbejdsstipendium.”
Om Tove Storch
”Det er et lavspændt drama, der finder sted i Tove Storchs værker, for eksempel i modstillingen af sart silke og rustent jern, eller i den rytmiske bevægelse over tilsyneladende uendelige varianter af blåt i den lydløse oplæsning af bøger, i en performance, der som visuel koncert alene taler farvens sprog.”
I de kommende måneder bringer KUNSTEN.NU portrætter af legatmodtagerne.
Fakta om uddelingen
Udvalget har behandlet 799 ansøgninger og har valgt at imødekomme 162 i form af enten treårige arbejdsstipendier eller arbejdslegater på beløb mellem 50.000 og 150.000 kr. I alt er der blevet uddelt 17.850.000 kr.
